九华山佛教文化自唐开元一直发展至今，其装饰艺术也随着佛教文化的发展而变化。九华山佛教装饰艺术中的图案、雕塑、建筑都是中国传统文化的瑰宝。随着时代的发展，佛教装饰艺术也渐渐显示出现代性的一面。“现代性”是西方学术界针对过去的传统现象而提出的一个新概念。如果说现代性包含了过去与现在，那么佛教文化无疑有其现代性特质。

1、九华山佛教装饰艺术的韵律美

    九华山佛教艺术装饰题材丰富，韵律优美。优美的莲花纹、宝相花纹、气势恢宏的龙纹、形态各异的狮子纹，都为九华山的佛教装饰艺术增色。莲花纹作为九华山最为重要的装饰图案，有着丰富的表现，经过长期的发展，不仅吸收了唐代饱满写实的造型样式，还与忍冬纹结合在一起，形成了美丽而优雅的构图。宝相花纹虽然源自莲花，但它在吸收牡丹、茶花等特色后，变成了一种全新的装饰纹样。宝相花经常出现在佛教寺院的额杭上，如在大愿宝殿和月身宝殿额仿上以丰满瑰丽的团花形式出现。从造型结构分析，宝相花的花瓣层次多变，纹样造型丰富，体现出了立体感。

    九华山佛教装饰艺术的韵律美体现在很多地方，如寺院建筑宫殿式布局、飞檐斗拱，灵动多变。寺院内额杭、藻井、佛完上精美的莲花纹、卷草纹等。

2、九华山佛教装饰艺术的地域时代性

    九华山佛教艺术的传统艺术与本土艺术历经1600多年不断的融合、发展与壮大，形成本土特色的佛教艺术。面对徽州文化的融人、本土文化的影响，九华山佛教装饰艺术汲取了其精华，并与时俱进，不断创新发展。

    九华山佛教装饰艺术不仅吸收了外来的装饰艺术，而且保留了传统的装饰艺术形式，二者和谐地融，突显出地域特色。例如，九华山佛教寺院建筑大量吸收了徽派建筑元素，砖木结构、马头墙雕塑等，但这种借鉴并不是直接的“拿来”，而是注意与佛教文化的融合，形成了新的民族艺术形态。

      还有佛教装饰艺术中的雕塑、饰品都与本地民间艺术有着千丝万缕的联系。长期的佛教文化交流，与当地民众生活密不可分，本土文化审美意识必然影响装饰艺术风格的发展和演变。九华山佛教装饰艺术起源于唐开元末，具有鲜明的时代特征和艺术特点，但随着时间的推移，时代审美取向的转变，其装饰艺术也渐渐适应时代的潮流，在融汇中不断创新。